martes, 24 de abril de 2018

2015-2018......

GERNIKA 2018

"Este acto institucional-académico, nos permite ser libres. No hay límites, un equipo que piensa, discute, razona, propone y dispone. Una idea sobre el concepto que la define, son las bases de un trabajo que comienza mucho antes, meses antes." Son palabras ya escritas, tan ciertas tan vigentes, tan exigentes. Trabajar sobre, lo no-concreto, y tratar que la explicación y comprensión sean inmediatamente espontaneas y masivas, es la quimera que  comenzamos hace 4 años.
Un primer acto, donde la imagen dura, la historia y testimonios, enmudecieron a la platea.
Con una cariño inmenso recordar a toda esa camada, que sin saber la profundidad de la pileta se lanzó en picada vertical.
Donde pusimos el listón, otros los dirán, lo único que siempre la superación es acción prioritaria.
Las imágenes, el acto se inmortaliza, se perpetua, sale de  nuestra institución, lo que se alberga en la morada de nuestras memorias es el inmenso galimatías que fue su preparación, con momentos para que la memoria nos abrace infinitamente.
Tres sillas, un callejón en perspectiva, preludiaban, la gran tormenta, con sus "gotas" incendiarias. Unos techos que quisieron ser refugio, incautos, para un auzo-lan emblematico. Trabajo en equipo, no resume Gernika, debe ser nuestro único leiv-motive.
Supuestamente, imágenes, iconos repetidos, eso, supuesta-mente. Tantas miradas, tantas posibilidades, tantos actores, tantos sentimientos.
El refugio, del 2017, espera ser liberado. Nosotros con intención para ello. La primera imagen revela parte de nuestra actual trama. Nosotros hoy, por un día no adelantaremos más,ya que mañana "nosotras" si os lo mostremos!

AITOR ALAVA
24/4/18 

jueves, 19 de abril de 2018

EUSKAL ETXEA DEL COMAHUE-XXV

"DANTZARI DANTZA"

“Las danzas y juegos que bajo este nombre genérico se agrupan, constituyen posiblemente, el conjunto folklórico mas importante en cuanto a a danzas se refiere, no solo en Bizkaia sino en toda Euzkadi y el que mejor y más gráficamente representa la virilidad, fortaleza e idiosincrasia de la etnia vasca.”
text-transform: none
Bizkaiko Dantzak 
J.L Etxebarria y Goiri 
Estamos sin duda ante uno de los hitos folkloricos del pueblo vasco, no el único. La terminología expresada por Etxebarria y Goiri, hoy no es valida, ya que en el 2018, por suerte, estamos ante una representación, del pueblo, tanto de hombres como de mujeres.
Resultat d'imatges de dantz-ango iurreta
“,,,,,la gestualidad, los pasos de danza y el desarrollo coreográfico de la ezpata-dantza de esta comarca de Bizkaia puede ser uno de los mejores inventarios europeos de danza pírrica o de combate,,,, 
,,,,la espada no es aquí el arma que predica un combate convencional, sino la expresión significante de una identidad animal, insectil,,,,,, el grupo de “tábanos-bailarines”” 
Los bailes de espadas y sus símbolos 
Juan Antonio Urbeltz 
Muchas explicaciones, teorías y demás índoles, para quizás una algo muy obvio. No estamos ante una danza solamente de carácter guerrero. Urbeltz, osado él, nos adentra en el fantástico mundo de la hermenéutica a través de la metáfora. Comprender-lo, no es sencillo. Una ventana abierta por donde ideas cuasi-disparatadas cobran forma y creo, cobran validez y sentido.
“Debido a las indicaciones de Arana-Goiri al respecto de la dantzari dantza Bizcaína como danza nacional, el grupo de ezpata dantzaris de Estella se presentó en las navidades de 1932en una fiesta organizada por el grupo Euzko Emakumeak de la ciudad. ,,,, un grupo de nacionalistas de Estella,,, los hermanos Elizaga, Irujo, Berruete y Ugarte decidió recuperar la danza (larraindantza o baile de la era),,,” 
Calendario-Gobierno Vasco 
Kepa Fernandez de Larrinoa 
La danza vasca se libera en los libros desde el Padre Larramendi y sobre todo con Iztueta. Conocer las pulsiones y las relaciones matrimoniales en el folklore anteriores a ellos es hoy casi tarea para lo imposible. El siglo XX, nos permite tener constancia de los usos y abusos e imposiciones. Como el pueblo hacedor el, en el folklore,en ocasiones le toca acatar y seguir ordenes de arriba. Por lo general esas acciones no suelen ser buenas y producen daños colaterales. En la fotografía inferior muchos buscaran la Ikurriña. Fue una de las ordenes que el pueblo mayormente acató.
“Localidad:Leitza(N). Dantza: Ezpata-dantza. Breve descripción coreográfica: Se trata de la dantzari dantza propia del durangesado según la versión de los grupos de ezpata-dantzaris del PNV de principios de siglo(XX). ,,,,Como es sabido en Navarra no todas las voces nacionalistas aceptaron el intrusismo de esta ezpata dantza,,,En el caso de Leitza no solo no tiene éxito esta queja, sino que la danza se naturaliza de tal manera que en la actualidad es tenida como propia”                               Calendario-Gobierno Vasco 
Kepa Fernandez de Larrinoa
Pareciera contradictorio. Leitza siguío las ordenes dadas y naturalizó la DANTZARI DANTZA propia. Hace 4 años las fiestas patronales, de Leitza, en una performance totalmente antropológica, ofreció la versión actual de Leitza  y la Dantzari Dantza de Berriz, de la mano de ANDRA MARI DANTZA TALDEA.
Cuando uno comienza ver como el calendario avanza, comprobar que su cinturón tiene la muesca de la Dantzari Dantza(completa), es un motivo para la sonrisa. Hoy la tarea es que los cinturones con esa muesca, sean multitud!
Articulo Nº 25
Dantzari Dantza
19/4/18
Aitor Alava

jueves, 12 de abril de 2018

EUSKAL ETXEA DEL COMAHUE-XXIV

"BANANGO ZAHARRA"

Desde el 1801 gracias al Alemán Alexander von Humboldt, nombra  por este nombre a una de nuestras representaciones folclóricas más emblemáticas la DANTZARI DANTZA. La cual será nuestra próxima protagonista. 

Por Antton Mari aldekoa
Josu Larrinaga nos hace esta breve descripción: Muy unida al ciclo de la "Dantzari dantza" pero desligado, hoy en día,  del conjunto que nos ocupa se nos presenta el "Banango Zaharra". Que según los "dantzaris" de Berriz era coreográficamente igual al "Banango" y se bailaba al son del extendido "Aita San Miguel". Actualmente, se utiliza exclusivamente para bailarlo en el homenaje a la mujer o al hombre, en las distintas "Erregelak". Atendiendo a las consideraciones de lso dantzrais de Berriz, el Banango zaharra en grupo seria asi:
Andra Mari Dantza Taldea
Hoy en día el BANANGO ZAHARRA, lo encontramos dentro de la Soka Dantza, más concretamente en la denominada Erregelak. Todos los San migueles en Iurreta podemos disfrutar de ella, al mediodiía dirigida por los Varones/mutilak, al atrdecer por las neskak/mujeres:


La melodía y letra del Banango Zaharra corresponde a una de las canciones vascas más populares AITE SAN MIGEL:
Aita San Migel Ijurretako
zeru altuko loria
agure zarrak jantzan ikusitarek
eitten jok barria.

Articulo Nº 24
Banango zaharra
12/4/18
Aitor Alava

martes, 10 de abril de 2018

LA METAFORA



ES PURA DANZA
Resultat d'imatges de dantz-ango soka dantza
Pocas veces un ser no real, un personaje literario, aporto tanto a un arte como es la danza, como el sempiterno Zaratustra. Somos varios los que esperamos a un autobús, dibujando varios ochos con nuestros pies o cepillando la segura baldosa floja. ¿Será un acto zaratustriano, donde no podemos, dejar un día sin danzar? 
Llegamos al río de los porqués.  Es la danza pura liberación. Donde esta su auto-control. Es espontanea. Son casualidades los estereotipos culturales. Nos mueve el espíritu.  Pensamos lo que hacemos. La vulgaridad en el movimiento. Trabajo corporal espontaneo.
Resultat d'imatges de dantz-ango ezpata dantza
Catarata en grandes preguntas. Alguna vez somos verdaderamente libres en la danza. La duda danza. Que auto control mental. Nietzsche, lo denominaba el "Espíritu de la Pensatez", oponente de la metáfora del movimiento. Ai ama! La danza se presentaría previamente al movimiento y a la música. Como explicar esta contradicción-motora.
Solo hay un camino el verdadero sentido de la metáfora en la danza. Lo obvio, suele carecer en sustancia e información. Ahondar en la metáfora, si no hay sentido y saber en lo no-visible. La consciencia en la tradición, cuanto de meta-mensaje hay. Cuantas frases manidas y un saber oculto por rescatar. ¿Será la metáfora el sustento en la perpetuación folklórica? ¿Lo Pragmático te hace inmune a ella? ¿Se huye de ella, para no ser participe? o ¿La metáfora nos desviste ante nuestras dudas?. 
Solo lo no-visto y explicable a vistazo simple, puede determinar el porque de muchas cosas, de muchas danzas. Dudo en hacer binomio con la lógica y la metáfora. Des-unir la lógica en las explicaciones históricas, aclararará un mar de incertidumbres. La obsesión por hacer lecturas lineales, desde los umbrales del futuro, se antoja una salida de escape.  Seguiremos.

AITOR ALAVA
 10/4/18

lunes, 9 de abril de 2018

DEL ARTISTA-AL DANTZARI

CERÁMICA
DOS VASCOS
 Hace una semanas, el cosquilleo nervioso, ese que indica, la antesala, efervescente en mi ser, presagiaba alguna sorpresa. Es sabido la heterogeneidad de ciertos cursos. Esas posibilidades matemáticas que se estiran en el calendario para dar una diferencia etaria entre los alumnos, superior a los 65 años. Es un bendito problema, un sano dolor de cabeza, un reto constante. Así con la ensalada en decisiones, a las incógnitas por descubrir, entraba en la institución, sita en la calle Bulnes 45. Hablamos del centro Ceramica 1°.
Esperando a los alumnos, observo un patio central, re-modelado, se intuía más pequeño. Y vestigios, algunas rejas y adornos, para un pasado con cierto señorío. Mi compañero de cátedra, me asevera, con nostalgia como el nombre de la institución debiera ser otro. Una madeja estaba por des-hilarse.

El centro educativo fue la vivienda personal de Fernando Arranz. Claro la escuela de Cerámica actual que lleva su nombre, se sitúa en otro lugar en Buenos Aires. Sin saber porque, algo me indicó que las preguntas debían continuar. 

Estaba dentro del patio, de la que fuera allá por 1940 la ESCUELA NACIONAL DE CERÁMICA. Hoy es, desde 1980, un Bachillerato con orientación en Cerámica. Ha sido varias cosas y compartido expresiones artisticas, como sede del estudio cinematográfico ARGENTINA SONO FILMS.
Busque, pregunté y re-busque, en ese orden. algún vestigio, solo 78 años atrás, no es tanto, pensaba. A esta altura, el nuevo una hora y ya esta hinchando,,,, seguro que pensaron varios. Esa es la manera, hasta llegar a la entrada del taller central, donde una fotografía, cuasi-incognita, esperaba ser vista.

Un nutrido grupo, arremolinados, en torno a sus que-haceres, posan sin nombre, anónimos a ser reconocidos. Conocer al alumnado es tarea futura, pero algún rostro, llamó mi atención.  Ahi la tarea  fue sencilla y asi confirmar, como esa mirada inconfundible, era algo más que un espacio vacío:

PRIMEROS PROFESORES 1940
Vicente Puig: Escultor, 
Jorge E. Oteiza:Escultor 
Ambos dictaban modelado 
José Luís Pascuali, alfarería. 
Ángel Querciola: ayudante alfarería 
Martín Pampin:Molderia copista. 
Antonio Berni y Camilo Lorenzo: dibujo. 
Miguel Climent: Química inorg. 
Fernando Arranz: esmaltes, director del establecimiento y enseñaba decoración. 
Sr. Rigoni: encargado del horno.

Mi sonrisa, entre la emoción, por ser un vasco dando Folklore y Tango en un establecimiento educativo Porteño y el hallazgo era sin-igual. Este blog tiene varias entradas a él y seguirá teniendo:
JORGE OTEIZA

Mi admiración por OTEIZA, comienza al terminar BAILAR EL CAOS de J.A.URBELTZ y degustar en el epílogo un fragmento de su ANDROCANTO Y SIGO-Ballet por las Piedras de los Apóstoles en la Carretera. La cual, al pasar los años sigue en aumento:
 
Y SIGO
Por ello con humildad
 esculpiremos cada paso, 
las vueltas enteras encierran
al perfecto círculo,
mientras la cuenta del gran
maestro de la danza
martilleará el
 un dos tres y sigo.

Vasco que hace Arte
Arte que caza
El hiru, ese tres para cazar, es 
eso,
todo danza.

Cuatrocincoseis.

Nos perdonará?
 Viva la danza y búsqueda del ser!
Sabrá de nosotros?
Hoja en blanco sin miedos!
Peleará?
Su ser, eterno, incita
que saber!

Haciendo esculturas fue.
Danzando se vive.
El vacío que no está.
Los pasos vienen
Undostres-cuatro.
Mínima mi cuenta.

Modeló mentes,,,
,,,modelo abrazos
abrió mentes,,,
que nadie osara a cerrar!
Eterna sonrisa al saber
que "pisamos" donde Oteiza fué!.

aitoralava

jueves, 5 de abril de 2018

EUSKAL ETXEA DEL COMAHUE-XXIII

"otsagiko dantzak"

Las danzas de otsagabia constituyen uno de los puntos más referenciales del folklore vasco. su vistosidad. Su Musicalidad. Su ritual. Sus máscaras. Son un enigma vivo de nuestro patrimonio cultural. Como podemos comprobar el el atlas de Danzas de Nafarroa.
Sobre estas lineas reproducimos los cometarios sobre  Otsagiko dantzak de Mikel Aramburu:

La tradición de las danzas de Ochagavía en honor a la Virgen de Muskilda cuenta con más de trescientos años de historia documentada. Integran el ciclo un paseo, cuatro danzas de palos -. Emperador, Katxutxa, Danza y Modorro-, la pañolo dantza y la jota. Ocho danzantes con un enmascarado personaje bifronte a la cabeza, el Bobo, dan vida cada 8 de setiembre, ante la ermita de la Virgen, a un ritual de complejo simbolismo. La Natividad de la Virgen es la fecha que enmarca las danzas y el Patronato de la Virgen de Muskilda quien las sustenta. La víspera, los componentes del grupo con traje civil de salacenco inician su función visitando la casa del mayordomo del patronato. Luego acompañan a éste y al Ayuntamiento a la salve. En este ceremonial de la víspera, en el que se bailan todos los números y el pasacalle, se advierte cierto sentido preparatorio, de puesta a punto o ensayo general.
OTSAGI 1971
Llegado el día grande, los danzantes, ataviados con su traje blanco, desayunan en casa del mayordomo y acompañan a los gaiteros en su diana. Con ellos bailan el pasacalle hasta la basílica - un trayecto que ahora hacen en parte en automóvil-. Al llegar bailan dos paloteados y la jota (antes todos los números) y entran en la iglesia para sacar a la Virgen en procesión. La acompañan el mayordomo con el estandarte, el Ayuntamiento, los miembros del patronato y, claro está, los danzantes que al finalizar bailan en su honor la jota. Tras la procesión viene la misa durante la cual almuerzan músicos y danzantes. Al finalizar regresan acompañando a las autoridades con el pasacalles (de nuevo un tramo en automóvil) hasta llegar a casa del Mayordomo y desde ésta a la del Alcalde donde se interrumpe el ceremonial para comer. Por la tarde, danzantes y músicos toman café en casa del Mayordomo desde donde se dirigen bailando el pasacalle a la Iglesia para la función de Vísperas. Tras ésta, y de nuevo con el pasacalles, van hasta la plaza donde bailan una vez más todos los números del ciclo coreográfico ante las autoridades y público en general.
Los danzantes visten una muy característica indumentaria: holgado calzón blanco con puntilla, camisa blanca de manga amplia cerrada en el puño. Una suerte de gola o valona pirenaica que se ciñe sobre los hombros al cuello. La echarpa, sobre la camisa, es una ancha cinta en morado y oro que cruza la espalda y el pecho. Sobre ambas prendas cuelgan las multicolores cintas que se sujetan en torno al cuello con un pequeño lazo bajo la nuca y que llegan a cubrir camisa, echarpa y gola. En la cintura anudan, con la punta en pico hacia atrás, el pañuelo blanco que utilizarán en Pañolo dantza. Se tocan con un singular gorro adamascado, al que llaman cachucha, de forma cónica y pequeño tamaño que termina en borla. Calzan alpargatas sobre las medias blancas. Utilizan sonoros cascabeles de latón en número de doce en cada pantorrilla. Los palos, normalmente de boj, son sensiblemente más cortos que en otros paloteados.

El traje de Bobo nada tiene que ver con el de los danzantes. Calzón y chaqueta son de paño rojo y verde confeccionados a modo arlequinado. Porta una alforja y emplea gorro y cascabeles como los danzantes, pero para Pañolo dantza se cubre con una singular máscara bifronte.
OTSAGI 2016
El repertorio de danzas, como se ha dicho, consta de cuatro danzas de palos que reciben los nombres deEmperador, Katxutxa, Danza y Modorro; una danza con pañuelos, Pañolo, y la Jota. Hay que añadir el ya repetido Pasacalles o Paseo para los desplazamientos en el que los danzantes hacen sonar castañuelas como mero acompañamiento. El orden en que se bailan es invariablemente el citado y todas las danzas muestran una singularidad merecedora del interés de los folcloristas.

Articulo Nº 23
Otsagiko Dantzak
5/4/18
Aitor Alava

martes, 3 de abril de 2018

BOMBARDEO de DURANGO

31 DE MARZO
1937
Hace dos décadas un rockero grupo llamado MARTXOAK 31, nos acercó a más de uno a na historia cuasi oculta. Ander Carazo nos relata el inicio de aquel 31 de Marzo de 1937:
"Las campanas y las sirenas antiaéreas despertaron ayer a Durango a las seis de la mañana. Era una falsa alarma. Todos siguieron con su rutina, pese a que algo en el ambiente hacía sospechar que no iba a ser una jornada cualquiera. Como cada día, cientos de personas se acercaron a las dos iglesias de la villa para escuchar la primera misa de la mañana, algunos hortelanos colocaron sus puestos en un improvisado mercado en el pórtico de Santa María de Uribarri y el resto continuó con sus quehaceres cotidianos en un radiante día de primavera. A las ocho y media, las alarmas volvieron a sonar y en el cielo aparecieron cinco bombarderos y nueve cazas. El ruido atronador de sus motores y las primeras explosiones pronto demostraron que aquel aviso era real." Crecimos unos cuantos pensado solo en Gernika 1937. Una deuda la cual ha costado saldar.
DURANGOKO BONDARKETA-I

DURANGOKO BONDARKETA-II
La recuperación de la memoria histórica ha tenido una camino más lento y tortuoso que la vecina Gernika. No fue hasta el 2001, cuando se realiza el acto recordatorio a las victimas del bombardeo. El trabajo arduo de  Gerediaga Elkartea, incesante el, es el responsable del logro. Hoy en día  colectivos como Durango 1936 Kultur Elkartea  hacen posible la revitalización de la memoria y su difusión.
Inmerso en el abril de cada año. Preparando nuestro acto institucional Gernika 2018, la mirada solo puede y debe pasar por Durango. Se lo debemos!.

Aitor Alava
 3/4/18

JAUZIAK eta HIP HOP

BETI ZUBEROA

Observar, en el el mismo espacio músico-temporal, mundos tan opuestos. Lo ancestral con "eso" urbano de hoy. La pisada en el sendero justo, con la destreza en a saber que calle. La sorpresa del hiru(3) inesperado, con esas quebraduras infinitas. El eje y paso en el mismo, con la superposición de niveles escénicos. Todo ello siempre siendo vanguardia los Zuberotarras. Siempre bajito, sin hacer ruido, siempre pioneros.
FESTIVAL XIRU 2018

AITOR ALAVA
 3/4/18

lunes, 2 de abril de 2018